Πριν από τα βραβεία, τις αμέτρητες διασκευές και την είσοδό τους στο πάνθεον της ποπ κουλτούρας, πολλά από τα πιο εμβληματικά τραγούδια του 20ου αιώνα πέρασαν από αμφισβήτηση, απορρίψεις και δημιουργικά αδιέξοδα. Κάποια κινδύνευσαν να κοπούν από τις ταινίες για τις οποίες γράφτηκαν, άλλα θεωρήθηκαν υπερβολικά «δύσκολα» ή ακατάλληλα για το κοινό, ενώ ορισμένα σώθηκαν χάρη στην επιμονή ενός παραγωγού, ενός σκηνοθέτη ή ακόμη και μιας αυθόρμητης έμπνευσης της τελευταίας στιγμής. Αυτές είναι οι ιστορίες πίσω από έντεκα τραγούδια που, κόντρα σε όλες τις πιθανότητες, κατάφεραν να γράψουν ιστορία.
Dolly Parton – I Will Always Love You
Παρότι θεωρείται ένα από τα πιο διάσημα ερωτικά τραγούδια όλων των εποχών, η Dolly Parton το έγραψε ως αποχαιρετισμό στον μέντορά της Porter Wagoner, όταν αποφάσισε να αποχωρήσει από την τηλεοπτική του εκπομπή και να ακολουθήσει σόλο καριέρα. Όταν του το τραγούδησε, εκείνος ξέσπασε σε κλάματα. Χρόνια αργότερα, η εκτέλεση της Whitney Houston θα έδινε στο τραγούδι μια δεύτερη, θρυλική ζωή.
Christina Aguilera – Beautiful
Η φράση “Don't look at me” που ακούγεται στην αρχή του τραγουδιού δεν ήταν ποτέ μέρος των στίχων. Η Christina Aguilera την είπε αυθόρμητα σε έναν φίλο της μέσα στο στούντιο, λίγο πριν ξεκινήσει την ηχογράφηση. Η δημιουργός του τραγουδιού, Linda Perry, αποφάσισε να την κρατήσει, θεωρώντας ότι αυτή η στιγμή ευαλωτότητας ήταν η ψυχή του κομματιού.
James Blunt – You're Beautiful
Ένα από τα πιο πολυπαιγμένα τραγούδια σε γάμους δεν είναι καθόλου ρομαντικό και didn't age very well. Ο James Blunt έχει αποκαλύψει ότι περιγράφει τη στιγμή που είδε την πρώην σύντροφό του με άλλον άνδρα στο μετρό του Λονδίνου, ενώ ο ίδιος βρισκόταν υπό την επήρεια ναρκωτικών. «Στην πραγματικότητα είναι λίγο... creepy», έχει πει ο ίδιος.
The Beatles – Hey Jude
Ο Paul McCartney έγραψε το τραγούδι για να παρηγορήσει τον μικρό Julian Lennon μετά τον χωρισμό των γονιών του. Ο αρχικός τίτλος ήταν “Hey Jules”, όμως άλλαξε σε “Hey Jude” επειδή ακουγόταν πιο μουσικός.
Aerosmith – I Don't Want to Miss a Thing
Η Diane Warren εμπνεύστηκε το τραγούδι από μια συνέντευξη της Barbara Streisand, όταν ο σύζυγός της είχε πει ότι δεν ήθελε να κοιμηθεί γιατί θα του έλειπε. Το παράδοξο είναι ότι η ίδια η Warren παραδέχεται πως θα της φαινόταν τρομακτικό αν κάποιος της έλεγε κάτι τέτοιο. Το τραγούδι ωστόσο, που έγινε και soundtrack της ταινίας “Armageddon” λατρεύτηκε από το κοινό.
Nirvana – Smells Like Teen Spirit
Ο τίτλος γεννήθηκε όταν η Kathleen Hanna των Bikini Kill έγραψε στον τοίχο του Kurt Cobain τη φράση “Kurt smells like Teen Spirit”. Ο Cobain θεώρησε ότι επρόκειτο για πολιτικό σύνθημα, χωρίς να γνωρίζει ότι το Teen Spirit ήταν μάρκα αποσμητικού.
Guns N' Roses – Sweet Child O' Mine
Το διάσημο riff γεννήθηκε ως αστείο. Ο Slash το έπαιζε σαν άσκηση για τα δάχτυλά του και δεν πίστευε ποτέ ότι θα εξελισσόταν σε επιτυχία. Ο Axl Rose ήταν εκείνος που είδε τις δυνατότητές του και αποφάσισε ότι πρέπει να γίνει τραγούδι.
Eagles – Hotel California
Παρά τις αμέτρητες θεωρίες συνωμοσίας, το τραγούδι δεν μιλά για σατανιστικές τελετές. Σύμφωνα με τον Don Henley, αποτελεί μια αλληγορία για τη σκοτεινή πλευρά του αμερικανικού ονείρου και την κουλτούρα της υπερβολής.
Eric Clapton – Tears in Heaven
Ένα από τα πιο συγκινητικά τραγούδια όλων των εποχών γράφτηκε μετά τον τραγικό θάνατο του τετράχρονου γιου του, Conor, που έπεσε από παράθυρο διαμερίσματος στη Νέα Υόρκη. Για τον Clapton, η σύνθεσή του λειτούργησε ως τρόπος διαχείρισης του πένθους.
Audrey Hepburn – Moon River
Ο Henry Mancini έγραψε το “Moon River” αποκλειστικά για τις φωνητικές δυνατότητες της Audrey Hepburn. Μετά από δοκιμαστική προβολή της ταινίας “Breakfast at Tiffany's”, στέλεχος της Paramount φέρεται να είπε: «Λατρεύω την ταινία, αλλά το γαμ@@@ τραγούδι πρέπει να φύγει». Η Hepburn απάντησε αμέσως: «Πάνω από το πτώμα μου». Το τραγούδι παρέμεινε, κέρδισε Όσκαρ και έγινε ένα από τα πιο πολυδιασκευασμένα κομμάτια του 20ου αιώνα.
Manic Street Preachers – Suicide Is Painless
Ο Robert Altman ζήτησε από τον Johnny Mandel να γράψει «το πιο ηλίθιο τραγούδι που έχει γραφτεί ποτέ» για μια σκηνή της ταινίας MASH*. Όταν ο συνθέτης δεν κατάφερε να ανταποκριθεί, ο Altman στράφηκε στον 15χρονο γιο του, Mike. Ο νεαρός έγραψε μέσα σε λίγα λεπτά τους στίχους του “Suicide Is Painless”, ενώ ο Mandel συνέθεσε τη μουσική.
Η ειρωνεία; Ο Mike Altman κέρδισε τελικά περισσότερα από ένα εκατομμύριο δολάρια μόνο από τα δικαιώματα του τραγουδιού, ξεπερνώντας κατά πολύ την αμοιβή που είχε λάβει ο πατέρας του για τη σκηνοθεσία της ταινίας.
