Μετά τη λήξη του συμβολαίου τους με την Decca το 1970, οι Rolling Stones ακολούθησαν το παράδειγμα των Beatles με την Apple Records και ίδρυσαν τη δική τους ομώνυμη δισκογραφική εταιρεία, που σύστησε στον κόσμο το εμβληματικό λογότυπο με τη γλώσσα. Το πρώτο άλμπουμ της νεοσύστατης δισκογραφικής εταιρείας ήταν και το πιο ενδιαφέρον. Αντικατοπτρίζοντας την έντονη γοητεία της Αντικουλτούρας με τον μυστικισμό της Ανατολής, το άλμπουμ Brian Jones Presents the Pipes of Pan at Joujouka έπαιξε καθοριστικό ρόλο στην παρουσίαση των Master Musicians of Joujouka στο δυτικό κοινό.
Το 1967-68 ο Brian Jones είχε αποξενωθεί από τα υπόλοιπα μέλη των Rolling Stones. Το γεγονός αυτό δεν οφειλόταν μόνο στις αυξημένες καταχρήσεις του – και οι υπόλοιποι Stones, ειδικά ο Richards, δεν πήγαιναν πίσω εκείνη την εποχή. Ο ψυχολογικά ευάλωτος Jones είχε γίνει ασταθής στην προσωπική του ζωή και κυρίως ένοιωθε αποκλεισμένος από τη νέα μουσική κατεύθυνση του συγκροτήματος: στα πρώτα τους χρόνια, ο Jones ήταν ο κατεξοχήν bluesman ανάμεσα στους Stones, ο εκλεκτικός συλλέκτης παλιών δίσκων, αυτός που έφερνε στην μπάντα υλικό για διασκευές, αυτός που έπαιζε την πιο ζόρικη φυσαρμόνικα – π.χ. στο “Little Red Rooster”. Η επιλογή των Stones να υπερβούν τα blues και να προσεγγίσουν έναν πιο πλουραλιστικό ήχο που να βασίζεται περισσότερο στην πιο στενή συνεργασία και στη δημιουργία πρωτότυπων, πιο σύνθετων τραγουδιών από τους Jagger και Richards, άφησε τον Jones χωρίς σαφή ρόλο στην μπάντα. Ο Ξανθός Πρίγκηπας είχε μικρή συμμετοχή στο (ελαφρώς αποτυχημένο) ψυχεδελικό Their Satanic Majesties Request του 1967 και σχεδόν μηδαμινή στην roots-rock εποποιία του Beggars Banquet του 1968.
Σ’ αυτή τη δύσκολη φάση της ζωής του ανακάλυψε τους Masters Musicians of Joujouka.
Η παράδοση που ακολουθούν οι Masters Musicians of Joujouka (ή Jajouka), ενός απομακρυσμένου χωριού στην περιοχή των φυλών Αχλ Σριφ νότια του Ριφ στο Βόρειο Μαρόκο, χάνεται στα βάθη των αιώνων. Περιτριγυρισμένοι από λαϊκές παραδόσεις που διαδίδονται από στόμα σε στόμα σχετικά με την προέλευση της εκστατικής τους ενέργειας, οι μουσικοί της φυλής Attar του χωριού Joujouka ασκούν μια πολιτιστική πρακτική, χρησιμεύοντας ως ισχυροί αγωγοί για το σουφικό μπαράκα, ή «ευλογία», μέσω του μάντρα που παίζουν παραδοσιακά όργανα, όπως η λίρα, το τρίχορδο γκουίμπι και πολλά δικέφαλα κρουστά. Τον 15ο αιώνα, ο Σούφι Σίντι Αχμέντ Σχιέχ, που θεωρείται σεβάσμια μορφή έγραψε μουσική που θεωρείται ότι είχε θεραπευτικές ιδιότητες για την ψυχή. Το δικό του παράδειγμα συνέχισαν να ακολουθούν και οι επόμενοι Masters of Joujouka.
Το 1951, ο Αμερικανός συγγραφέας Paul Bowles (Τσάι στη Σαχάρα) και ο Καναδός εικαστικός Brion Gysin, γνωστός συνεργάτης του William S. Burroughs, ταξίδεψαν σε ένα φεστιβάλ μουσικής Σούφι στο Sidi Kacem, μερικές ώρες από το μέρος όπου ζούσαν στην Ταγγέρη. Όταν άκουσε τους Δασκάλους, ο Gysin είπε ότι ήθελε να ακούει τη μουσική τους κάθε μέρα της ζωής του. Στην Ταγγέρη, γνώρισε τον Mohamed Hamri, έναν επίδοξο ζωγράφο από την Joujouka. Όταν ο Hamri πήγε τον Gysin στην Joujouka, ο Gysin ανακάλυψε προς έκπληξή του ότι η μουσική που είχε ερωτευτεί παιζόταν από τους θείους του Hamri. Ο Gysin και ο Hamri άνοιξαν στην Ταγγέρη το εστιατόριο The 1001 Nights όπου εμφανίζονταν μέλη των Joujouka. Ήταν εδώ που ο William Burroughs, άκουσε για πρώτη φορά τη μουσική.
Στα τέλη της δεκαετίας του 1950, ο Gysin και ο Burroughs ζούσαν στο ξενοδοχείο Beat στην οδό Git le Couer 9, στο Παρίσι. Εκεί, ο Gysin εφηύρε τη μέθοδο γραφής Cut-Up και το Dreamachine με τον Ian Somerville και συνεργάστηκε με τους Burroughs, Somerville και τον σκηνοθέτη Antony Balch σε πειράματα ταινιών Cut Up με φόντο ένα soundtrack της ταινίας Masters Musicians που δημιούργησε ο Gysin.
Ο Gysin συνέδεσε το τελετουργικό, που ακολουθούσαν για την προστασία της υγείας του χωριού την επόμενη χρονιά με το φεστιβάλ γονιμότητας των Λουπερκαλίων και τις αρχαίες ρωμαϊκές τελετές. Αναφέρθηκε στον χορευτή Bou Jeloud των Joujouka ως «Πάνα». Αυτό το προσωνύμιο παρέμεινε στην αναφορά στον τίτλο του άλμπουμ.
Όταν οι Rolling Stones βρέθηκαν στην Ταγγέρη το 1967, ο Hamri και ο Gysin τους συνάντησαν και ο πρώτος έγινε φίλος με τον Brian Jones. Ο Brian ταξίδεψε ξανά στη Joujouka, όπου και αυτός ερωτεύτηκε τη μουσική των Masters. Επέστρεψε το 1968 για να ηχογραφήσει τους Masters.
Αναζητώντας ερεθίσματα αλλού και προβλέποντας την τελική του απόλυση από τους Stones, ο Jones αφιέρωσε την ενέργειά του στη διαμόρφωση του υλικού στο στούντιο, όπου και επεξεργάστηκε τα 90 λεπτά άκοπου ήχου με της χρήσης διακριτικών εφέ στούντιο. Προσεγγίζοντας το αρχείο ως ηχογράφηση πεδίου (field recording), ο Jones διατηρεί κάθε είδους κρίσιμες ηχητικές λεπτομέρειες για να ενισχύσει την αυθεντικότητα του δίσκου: γαβγίσματα σκύλων, περιστασιακό θόρυβο επίπλων ή πιατικών και τη φασαρία των κοντινών πλήθους, όλα αυτά συνδυάζονται οργανικά με το σφύριγμα της κασέτας που σπρώχνει τον ακροατή στη μέση της μουσικής τελετής.
Παρά το γεγονός ότι ήταν μια ηχογράφηση πεδίου, το Brian Jones Presents the Pipes of Pan at Joujouka δεν είχε ποτέ σκοπό να αποτελέσει έργο εθνομουσικολογίας και η ελεύθερη χρήση στερεοφωνικής φάσης και πανοραμικής λήψης στο remix του Jones είναι χαρακτηριστική των παραγωγών στούντιο ροκ της εποχής.
Το άλμπουμ περιλαμβάνει τρία είδη μουσικής: επαναλαμβανόμενες φωνητικές μελωδίες «παρόμοιες με αυτές που χρησιμοποιούνται σε όλο το Ισλάμ», μουσική για φλάουτο και τύμπανα με «αρκετά ξεχωριστά μελωδικά μοτίβα και αυτοσχεδιασμούς πάνω σε ένα drone» που παίζεται από δύο φλαουτίστες και αρκετούς ντράμερ, και η μουσική τυμπάνων και κόρνων ολόκληρης της ορχήστρας του χωριού που παίζεται για να συνοδεύσει τον «ξέφρενο χορό του Bou Jeloud. Οι υπνωτικές και ατελείωτες γραμμές κρουστών και η ύφανση των φλάουτων προκαλούν μια κατάσταση που μοιάζει με έκσταση, ειδικά στο 18λεπτο “Your Eyes Are Like a Cup of Tea”.
Η εικονογράφηση του εξωφύλλου στο άλμπουμ ήταν αρχικά ένας πίνακας του Mohamed Hamri που απεικόνιζε τους κορυφαίους μουσικούς με τον Jones στο κέντρο. Ο εικονογράφος Dave Field σχεδίασε επίσης το λογότυπο Joujouka και ζωγράφισε μια απεικόνιση ενός σχεδίου χαλιού στο εσωτερικό εξώφυλλο. Ο William Burroughs παρείχε το κείμενο για τις σημειώσεις στο οπισθόφυλλο. Το άλμπουμ Brian Jones Presents the Pipes of Pan at Joujouka κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 1971, τιμώντας τη μνήμη του Brian και εκθέτοντας ένα ευρύτερο κοινό στην αξιοσημείωτη μουσική των Masters για πρώτη φορά.
Μετά την αναγνωρισμένη συνεργασία τους με τον Brian Jones, το συγκρότημα Joujouka εμφανίστηκε στο άλμπουμ Dancing in Your Head του Ornette Coleman το 1977 και στο Steel Wheels των Rolling Stones το 1989. Τα τελευταία χρόνια, οι μουσικοί τους Joujouka έχουν συνεργαστεί ανεξάρτητα με ένα ευρύ φάσμα μουσικών, όπως ο Talvin Singh, η Marianne Faithfull, οι Klezmatics και η Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λονδίνου.
Στις αρχές της δεκαετίας του 1990, η συλλογικότητα χωρίστηκε σε δύο παρατάξεις, όπως ανέφερε για πρώτη φορά ο μουσικός, επισκέπτης. Η μια φράξια, με επικεφαλής τον Mohamed Hamri, διατήρησε το όνομα The Master Musicians of Joujouka. Εν τω μεταξύ, μια άλλη παράταξη με επικεφαλής τον Bachir Attar, του οποίου ο πατέρας είχε ηγηθεί της ομάδας κατά την περίοδο του Brian Jones, πήρε το όνομα The Master Musicians of Jajouka led by Bachir Attar.
Το συλλογικό σχήμα, διατηρώντας το αρχικό όνομα, με επικεφαλής τον Ahmed Attar, επανέλαβε τις ηχογραφήσεις τη δεκαετία του 1990, κυκλοφορώντας το άλμπουμ Joujouka Black Eyes το 1995. Εμφανίστηκαν στα άλμπουμ διαφόρων καλλιτεχνών Sufi: Moroccan Trance II το 1996 και 10%: File under Burroughs (ένας φόρος τιμής στον πρώιμο υποστηρικτή William S. Burroughs) την ίδια χρονιά. Το 2011 έκαναν μια guest εμφάνιση στο άλμπουμ The Great Escape Artist των Jane's Addiction. Το συγκρότημα εξακολουθεί να εμφανίζεται συχνά σε μουσικά φεστιβάλ στην Ευρώπη.
Ο Brion Gysin πέθανε στο Παρίσι το 1986. Συνήθιζε να λέει ότι αν οι Masters Musicians of Joujouka σταματήσουν ποτέ να παίζουν, ο θρύλος που κρατάει ζωντανό τον κόσμο θα τελειώσει. Ο αρχέγονος ήχος μιας ροκ μπάντας ηλικίας 4000 ετών που συνδέει τη μουσική με την ίδια τη γη.
